Overview
BASITO是一個虛擬時裝品牌，專注於發展具故事性和擬態設計的虛擬首飾，透過AR技術將各種充滿創意的設計帶入現，品牌的主線系列靈感來自經典名著《牡丹亭》，以其故事為主軸，訴說愛情、夢境和宿命交織的動人故事。
在BASITO的網站上，消費者可以深入了解《牡丹亭》的故事，我們將故事分為夢境、幽冥及現實三個階段，讓消費者能深入體會主角杜麗娘的情感與生活，並可依喜好購買屬於自己的虛擬手飾，在網站還提供詳細的產品使用說明，幫助消費者在購買後輕鬆佩戴並體驗。
最終這個網站也獲得了評審們的青睞，表示透過這個網站能更容易理解品牌與作品的理念，呈現的內容相當完整且實用。
Competition
2022設計馬拉松 金獎
My Work
市場調查
網站設計
效果圖製作
Tool
WordPress
Photoshop
Partner
4位組員
At The Beginning
本次競賽以虛擬時尚為主題，過程中我們針對虛擬時尚發展趨勢進行了深入研究，發現環境永續與擬態設計是其中的主要方向，起初我們希望以環境永續為核心進行設計，但在進一步探討後，我們意識到永續的概念不僅局限於環境，永續才是主要核心，因此我們決定換個方式以文化永續呈現，並結合具故事性與啟發性的內容，最終我們選擇了經典名著《牡丹亭》作為靈感來源，不僅展現了文化的永續傳承，也間接表達了人類情感的永恆持續。
Research
在競賽中我於前期負責進行市場調查，探討了虛擬時裝秀的發展歷程，了解到其趨勢與展現手法，並依照我們的方向，以虛擬時尚及擬態設計兩類進行品牌案例分析，從中建立更清楚的設計方向及架構。
虛擬時裝秀發展
隨著科技的進步，虛擬時裝秀從2017年開始快速發展，逐漸從傳統時裝周的輔助元素轉變成了完全數位化的體驗，設計師們利用虛擬技術打破了實體時裝的限制，隨著元宇宙的興起，虛擬時尚不僅成為趨勢，也為時尚產業帶來了新的可能性與創新表達方式。
- 2017-2018 年
虛擬時尚的應用開始出現在一些傳統時裝周上，例如紐約和米蘭時裝周，設計師們逐漸探索將數位元素融入實體秀場中，一開始使用的虛擬技術較為簡單，仍是以實體時裝展示為主，但設計師們開始關注自然和數位融合的設計概念。
- 2019-2020 年
虛擬時裝秀的發展有了進一步的突破，隨著數位技術的提升，一些完全虛擬的時裝秀開始出現，像是Trashy Muse的秀場，這標誌著虛擬時尚進入了更高層次的呈現，虛擬時裝開始成為時尚界的新興趨勢，數位模特和虛擬設計逐漸受到矚目。
- 2021-2022 年
虛擬時裝秀的進入了一個更成熟的階段，隨著元宇宙（Metaverse）的興起，更多設計師和品牌開始探索完全數字化的時裝秀，Metaverse Fashion Week就是一個代表。設計師們使用3D建模和擴增實境技術打造沉浸式虛擬時尚體驗，突破了傳統實體時裝秀的局限。
案例分析
依照主題可分為虛擬時尚與擬態兩類，找了Iris van Herpen、Roubit Studio✖BELLE元宇宙走秀及Auroboros三個案例，主要是針對其作品概念進行分析，最終我們各提取了故事性、可日常應用及擬態設計等元素，以此進行概念發想最終選定以《牡丹亭》的故事作為核心靈感。
- Iris van Herpen (擬態設計)
Iris van Herpen 對自然界的細微觀察為她的設計提供了豐富靈感，從植物膜、羽毛到海洋生物和神經元等元素。她將“樹突”和“水螅生物”的美妙形態融入設計，並使用回收的海洋垃圾製成環保紗線，展現出對海洋生態的關注與可持續時尚的支持。
- Roubit Studio✖BELLE元宇宙走秀 (虛擬時尚)
虛擬技術在服裝領域的應用已逐漸擴展，然而虛擬時尚仍是一個相對較新的話題。國外已有部分研究集中在服飾的循環使用和零浪費設計上，但在國內，針對虛擬時尚的可持續性與技術應用的研究仍處於起步階段。
- Auroboros (虛擬時尚x擬態設計)
Auroboros 是一個將科技、實體時裝和數位時裝相結合的品牌，並且是首個在倫敦時裝周上展示數位時裝的品牌。他們的設計理念是結合創新、可持續性和沉浸式體驗，通過科技進步來保護自然，並推出像生命般能成長的服裝。
Design
在我們的虛擬首飾設計時，已有建立色彩、故事及情緒版，而網站我決定以《牡丹亭》的故事開頭 — 夢境做為網站的主要色彩，網站風格則考慮到虛擬時尚的發展多於歐美地區，因此文字的呈現採英文主、中文副的方式，也利於其他地區用戶瀏覽。
如果想更了解更多作品的理念闡述可觀看以下由組員製作的介紹影片：